2025年の干支人形、ころんと可愛らしい張り子の豆だるま・開運へびです。

縁起物・福だるまの「白河だるま」は、200年以上の歴史をもつ郷土民芸です。商売繁盛、家内安全、必勝だるまとして江戸時代から愛され続けています。

「巳」は十二支の6番目で、蛇を表します。蛇は古来より豊穣や金運を司る神様として祀られることもあり、神聖な生き物として認識されてきました。脱皮をするヘビは「復活と再生」を連想し、不老長寿や強い生命力につながる縁起のいい動物と考えられています。また、「巳」を「実」にかけて「実を結ぶ」年とも言われるようです。

2025年の干支人形
三春張子の豆干支・巳。

「コロコロ♪」と音がなるデコ屋敷大黒屋の小さな干支人形。「豆で達者で」と言われ、元気でいてねと気持ちを込めて、張り子の中に豆が入っております。

「巳」は十二支の6番目で、蛇を表します。蛇は古来より豊穣や金運を司る神様として祀られることもあり、神聖な生き物として認識されてきました。脱皮をするヘビは「復活と再生」を連想し、不老長寿や強い生命力につながる縁起のいい動物と考えられています。また、「巳」を「実」にかけて「実を結ぶ」年とも言われるようです。

郡山市高柴地区が発祥の三春張子は、張子ですが伏見人形や堤人形などの土人形の影響を受けたとみられる作品が多く残っています。和紙の素材感を活かし、あえてあまり絵の具を使わず素材の持つ、素朴さ、柔らかさ、肌触りを出した仕上がりに。

デコ屋敷大黒屋について

古く縄文時代の「土偶」は人形の始まりでした。やがて土のほか、木で人の形を彫った人形が作られ木偶、これを「でく」或は「でこ」と呼ぶようになりました。高柴では、江戸期の元禄時代から、和紙を使った張り子の人形（でこ）を作っており、その工人の集落を昔から「でこ屋敷」と呼んでいます。大黒屋は日本三大駒の一に数えられる三春駒・子育て木馬製作にあたった御用木馬師で古くから木馬神社を氏神としています。さらに、江戸でも評判になった三春羽子板や独特な八方にらみの高柴ダルマ、天狗や七福神などの張子面と、多くの種類の郷土玩具を長い歴史と伝統を受けついで生み出しています。そして祖先伝来の農業にもいそしみ、土を愛する心を忘れず、すべての工程に心のこもった人間の温か味を込めた手づくりでものづくりを続けています。

青森県の伝統工芸品、下川原焼の干支人形・へび。
りんごに巻き付いている白いへびの可愛らしい表情にご注目ください。
下川原焼を代表する郷土玩具・鳩笛のように、尻尾の部分が笛になっております。

「巳」は十二支の6番目で、蛇を表します。蛇は古来より豊穣や金運を司る神様として祀られることもあり、神聖な生き物として認識されてきました。脱皮をするヘビは「復活と再生」を連想し、不老長寿や強い生命力につながる縁起のいい動物と考えられています。また、「巳」を「実」にかけて「実を結ぶ」年とも言われるようです。

下川原焼　窯元・阿保正志

文化三年ころ、筑前から伊万里の技法を習得した津軽藩士高谷金蔵が下川原(現在の弘前市桔梗野)に窯を築きました。その後、津軽藩九代藩主寧親は津軽の地にこどもの玩具が少ないことを憂い、冬期の閑暇を利用して土人形などを作るよう命じました。それが下川原焼土人形のはじまりだと言われています。

この土人形製作はそれ以来今日まで約二百年間受け継がれています。現在は、当時のこどもたちがおもちゃとして遊んだ鳩笛、津軽の風俗や行事を表現した風俗人形、庶民の需要に応じて作られた干支人形や雛人形がつくられています。

素朴な土人形としての伝統を受け継ぎ、ひとつひとつ心をこめて手作りでしあげています。

良い物を大事に使う、普段使いの川連漆器。

隅切り形の小重です。複数用のちょっと豪華なお弁当や、普段のお二人でのお食事や、お正月にも使って頂けたら嬉しいです。

漆塗りの器は、陶磁器やガラスのものに比べとても軽く、口当たりの優しさや、熱いものを注いでも手に熱さが伝わりにくいため冷めにくいのが特徴です。お子さまや高齢者の方でも安心してお使いいただけます。使い込むことで磨かれ、艶が増していきますので、日々のお食事の場面でお使いいただければ、年月がたつと共に漆の美しさが際立ってきます。

川連漆器

国指定伝統的工芸品で、800年以上の歴史を持つ、秋田県湯沢市川連の漆器。東北の木地素材を時間を掛けながら燻製乾燥させる、昔ながらの技法にて制作。これにより割れの原因となる狂いや歪みが軽減し、防腐や防虫の効果を生み出しています。使い続けるごとに色ツヤが増していく魅力も、最終仕上げの塗りが厚い川連漆器ならではの特徴。天然木と天然の漆による安心素材で見た目にも美しく、堅牢さと抗菌作用を持ち合わせた本物の漆器です。

秋田・川連塗 寿次郎

漆器は、その土地から生まれ、その土地で愛用されるものでした。寿次郎では、こうした本来の漆器のあり方を次世代へと繋いでいくため、その本質は変える事なく、変わりゆく人々の暮らしに寄り添い続ける事を目指す「不易流行」の志のもと、日々、技の研鑽を重ね、自家栽培の漆や、一つ一つの工程を大事にした漆器づくりを行っています。

何時の時代でも手に入る普遍的な素材で手づくりされているからこそ、修理を重ねて永く使えることも漆器の魅力です。良い物を大事に使う。現代にこそ求められる日用品のあり方だと寿次郎は考えます。

https://tohokuru.jp/blogs/tohoku_column/jyujiro_2021

何重にも漆を重ねるため、塗膜が厚く、永年の実用にも耐えるのが、津軽塗の特徴です。 その名の通り、グイっと豪快にお酒を呑むための器だからこそ、丈夫で安心して使える品を選びたいもの。 お酒好きの津軽衆が愛用する津軽塗のぐいのみであれば、普段使いにもおすすめです。津軽塗のぐい呑みは美しくとても丈夫で、殺菌効果が非常に高く、長く愛用していただけます。

津軽塗の色彩と手触り、なめらかな口触りを楽しんでください。

津軽塗

青森県津軽地方の伝統工芸「津軽塗」は、三百余年の歴史を有する堅牢優美な漆器で、その創始は寛文年間の頃津軽藩において、産業開発のために興されたものと云われております。

漆液の塗り・研ぎ・磨きは38～48回にも及び、俗に『馬鹿塗』とも称されるほど膨大な手間と時間を惜しみなく注ぎ込まれるため、一作品の完成まで実に3～6か月を要します。

津軽を代表する伝統工芸品として、また、日々を彩る実用品として、地域を超えて、多くの人に愛され続けています。

唐塗り

津軽塗の代表。穴の開いたへらで、漆の斑点模様をつけ、色漆を重ね、その色漆の研ぎ出した色彩豊かな抽象紋様。「唐」とはすぐれたものの意味。

岩手県八幡平市を中心に生産される漆器「安比塗」のめし椀です。

漆器の特性である断熱性の高さのためあつあつのご飯を入れても手に伝わる温度は程よく安心して使うことができます。漆は汚れがつきにくいという特性もあり乾いたご飯粒や納豆の汚れ、油汚れなども簡単に洗い落すことができます。見た目の印象より軽くお子様やお年寄りにもお勧めです。

八幡平市安比地区を含む北東北一帯には、縄文時代からウルシの木が多く自生し、日本有数の漆の産地として透明度・発色・硬度に優れた上質な生漆を産出しています。この恵まれた環境を生かして古くから生活に根ざした漆器がつくられてきました。温もりと丈夫さを併せ持つのが「安比塗」です。

漆器は熱の伝わり方がやわらかで、器が熱々にならず程よいぬくもりを生み出します。
漆器の質感とともに豊かな食卓をお楽しみください。